Es cierto que llevar historias basadas en comics a la pantalla grande no es nada nuevo (sólo este año tenemos mínimo 6 de estas adaptaciones) y el subgénero más popular en esta moda es sin duda el de los superhéroes, pero hay que recordar que superpoderes y trajes de coloridos no son lo único que nos puede ofrecer el amplio mundo del comic, y más aun, no todo comic viene precisamente de gringolandia. Así pues tenemos a Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Locuaz, una película de animación basada en los populares personajes del comic español.

Todo lo que necesitamos saber sobre Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Locuaz se encuentra precisamente en el titulo. El peligroso y desquiciado Jimmy Ha atacado directamente las oficinas de la T. I. A. (Técnicos de Investigación Aeroterráquea) y robado un importante documento secreto, haciendo que la agencia de investigación quede en ridículo ante los ojos de todas las agencias de inteligencia del mundo. Para atrapar al peligroso criminal, la T. I. A. deberá emplear a sus agentes más valientes, inteligentes y audaces, pero como no tienen a ninguno así, deberán confiar en Mortadelo y Filemón para la peligrosa misión.

Lo primero hay que notar es que la historia que les acabo de contar nunca evoluciona o se complica, y de hecho podría decirse que nunca avanza, pero esto es completamente deliberado, ya que la trama es solo una excusa para poner a los personajes en todo tipo de situaciones ridículas y muy divertidas. Digamos que la prioridad de la película no es contarnos una gran historia épica que cambiara la historia del cine para siempre, su único interés es hacernos reír con la comedia física a la que somete a sus protagonistas, y en ese respecto, el film hace un muy buen trabajo.

La comedia física y violencia caricaturesca es algo que, al menos en mi opinión, se ha perdido casi por completo en la actualidad. En una sociedad en que se esfuerza en ser políticamente correcta (en algunas ocasiones llegando a lo ridículo), donde trabajos clásicos de animación se han tachado como “demasiado violentos”, Mortadelo y Filemón mandan al diablo todo eso, recordándonos que, por lo menos en una caricatura, el dolor ajeno puede ser extraordinariamente divertido.

Visualmente, el film es bastante interesante debido a varios aspectos. La animación es sumamente fluida y el diseño de los personajes es muy peculiar, rayando en lo bizarro, pero estos diseños son extremadamente fieles a la visión original de su creador Francisco Ibáñez, y se trasladan muy bien a la animación por computadora. Tanto los diseños como las texturas que se utilizan en los personajes pueden llegar a ser un tanto desagradables a la vista, pero ese es precisamente el ´punto, no debemos olvidar que esto sigue siendo una caricatura, y como tal, tanto las facciones como las acciones de los personajes son extremadamente exageradas para enriquecer aun más la comedia.

Un pequeño detalle que me pareció curioso fue el trabajo de doblaje y adaptación, el cual es adecuado a secas. Personalmente me hubiera gustado ver esta película con las voces originales españolas, pero eso se debe a que soy un snob insufrible que prefiere ver películas en su idioma original para fingir que soy más interesante de lo que verdaderamente soy, aun con esto estoy completamente consciente de que el trabajo de adaptación era necesario para poder llamar la atención del público latinoamericano en general. Por ejemplo, en la versión original, Jimmy es conocido como “El Cachondo”, apodo que le daría un subtexto algo incomodo al espectador mexicano.

Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Locuaz me recuerda a caricaturas de antaño de los Looney Toons o Tom y Jerry, donde la violencia extrema solo era un recurso para explotar la comedia física y que no contaba con ninguna otra intención más que hacer reír al espectador. Si son de aquellos que no dejan ver a sus hijos caricaturas para no “exponerlos” a situaciones violentas, deberían de arrepentirse por ser tan aburridos, para todos los demás que SI tenemos sentido del humor, Mortadelo y Filemón es una experiencia sumamente entretenida.

Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Locuaz: 3/5. Buena.

Mejor que: Los Pingüinos de Madagascar (2014), Don Gato. El Inicio de la Pandilla (2015) (No que sea muy difícil superar esa última…)

No tan buena como: Shaun el Cordero (2015).

La línea entre homenaje y plagio es sumamente delgada y en ocasiones prácticamente invisible. Hablando de cine, un plagio podría considerarse el copiar descaradamente una formula ya conocida sin aportar ningún elemento o perspectiva novedosa a la producción. Por otro lado, un homenaje juega con esos elementos ya establecidos, y aunque no pueda considerarse como algo verdaderamente original, usualmente resulta ser un producto interesante. Es importante tener esta diferencia en mente cuando hablemos de Campamento del Terror, porque a pesar de ser una película plagada con clichés asociados con el cine de terror, podría considerarse más como un homenaje al género que una copia barata del mismo.

En Campamento del Terror veremos la historia de cuatro jóvenes atrapados en un campamento bajo extrañas circunstancias. Will (Diego Boneta), Chrysty (Jocelin Donahue), Michelle (Maiara Waish) y Antonio (Andrés Velencoso) son tres jóvenes estadunidenses que piensan pasar su verano como encargados de un campamento para niños en España. Una noche antes de que el campamento abra sus puertas al público, un extraño suceso amenaza a los cuatro jóvenes. Ahora los muchachos deberán sobrevivir en el aislado campamento y descubrir que es lo que ocurre realmente en el misterioso lugar.

Seamos sinceros, la trama que acabo de contarles es prácticamente sacada de un manual para hacer una película de terror y solo es el primero de muchos detalles trillados del género que veremos a lo largo de la historia. Desde el escenario de un lugar remoto, hasta los personajes jóvenes que se ven amenazados por fuerzas externas y un coqueteo bastante fuerte con historias de zombis contemporáneos, Campamento del Terror grita su amor por las películas de terror ochenteras. Lo más interesante de la trama es como juega con las expectativas del espectador. El misterio sobre qué es lo que sucede en el campamento es uno que mantiene en alerta al espectador mediante varias pistas, tanto reales como falsas, y aunque la respuesta final a dicho misterio es medianamente interesante, tampoco se trata de una revelación que cambiara el género para siempre ni nada por el estilo.

La manera en que se filman las escenas de acción (por llamarlas de alguna manera) resulta una espada de doble filo. El uso frenético de close-up y el movimiento continuo de la cámara hace que las escenas sean bastante caóticas, lo cual ayuda a la ambientación de la cinta, pero al mismo tiempo hace que sea muy difícil ver que es lo que sucede en pantalla, y de manera muy, muy, muy personal, el agitar de la cámara tan constante me provocó dolor de cabeza (aunque tal vez esto último solo es señal de que ya estoy chocheando)

Puede que Campamento del Terror no reinvente la rueda, pero hace un buen intento en mesclar elementos ochenteros de terror con una ambientación más contemporánea, si esto es bueno o malo, dependerá completamente del espectador y su familiaridad con el terror de los 80´s. Lo que si debo mencionar es que la película se sabotea a si misma desde que inicia. Sin arruinarles nada con spoilers, solo les diré que el destino de los protagonistas es anunciado por la propia película incluso antes de que los personajes aparezcan por primera vez en pantalla, lo cual arruina irremediablemente una parte de la experiencia. No creo ni de cerca que Campamento del Terror se convierta en un clásico ni mucho menos, de hecho diría que a largo plazo será una de esas películas que olvidas que viste hasta que le vuelves a ver, pero aun con esto puede resultar en una experiencia entretenida mientras dura.

Campamento del Terror: 2/5. Meh.

Mejor que: Más Negro que la Noche (2014),

No tan buena como: [Rec] (2007), La Cabaña en el Bosque (2011) (también conocida como la MEJOR deconstrucción del cine de terror que yo haya visto hasta la fecha)

Admito que soy un amargado, sería ridículo siquiera intentar negarlo, pero aun así puedo ser positivo de vez en cuando, ¿Y qué mejor oportunidad para un cambio de actitud que durante el inicio de un nuevo año? Así que con la mejor disposición que me es posible voy y me preparo a ver el único estreno de este año que tengo a mi disposición, que coincidentemente es una película mexicana… ok, no hay problema, he tenido muy malas experiencias con el cine nacional, pero mi política sigue siendo la misma: No es posible juzgar una película como buena o mala sin verla primero… Dos segundos.  Dos segundos fue todo lo que tarde en desechar mi optimismo. Solo dos segundos, e incluso antes de que se presente el titulo de la película o el nombre de sus protagonistas, se presenta con bombo y platillo que la cinta que voy a ver está patrocinada por estos dos productos que no tiene nada, NADA que ver con el puto film, porque hacer un pinche comercial es más importante que presentar tu puta película ¿Verdad? Tal vez no estoy siendo claro, solo digamos que El Cumple de la Abuela no fue muy de mi agrado.

Esta es la parte en que les cuento la trama, pero a la chingada con eso y también sepan que no me importa un carajo dar spoilers, así que continúen leyendo bajo su propio riesgo. Dicen que las comparaciones son siempre odiosas, así que déjenme empezar el año siendo odioso: Imaginen una fusión entre Modern Family y Arrested Development, extráiganle todo el humor, creatividad e inteligencia y como resultado tendrán El Cumple de la Abuela.

La cinta nos trae un conjunto de historias, cada una de ellas relacionada en mayor o menor grado con temas románticos y relaciones de pareja, lo malo es que cada una de estas historias la hemos visto un millar de veces y probablemente la veremos un millar más. El cumpleaños de la titular abuela solo es una excusa para entrelazar todas estas historias en un solo escenario y simular una dinámica familiar. Pero me estoy adelantando un poco. Una historia trillada no es algo automáticamente malo, siempre y cuanto se cuente de manera novedosa o como mínimo se presenten personajes interesantes. El Cumple de la Abuela no hace ninguna de las dos cosas.

Se nos presentan un montón de personajes cuya profundidad es prácticamente inexistente y que a lo mucho se les da un papel dentro de la dinámica familiar y eso es lo más elaborado y semejante a una personalidad que tendrán durante toda la película. La abuela es graciosa y eso es todo su personaje. El padre de la familia es alcohólico en recuperación… eso es todo. A uno de los hijos le gusta el futbol… eso es todo. La hija menor es rebelde… eso es todo. Uno de los hijos se quiere coger a la novia de su hermano… y hasta ahí llega su personalidad ¿Ven lo que trato de decir?

El humor no es ni remotamente de mi agrado PERO (repitan conmigo el mantra de siempre): el humor es algo subjetivo, varía de persona a persona. Al menos puedo respetar que trata de darse de manera natural (la mayor parte del tiempo por lo menos) y no se esfuerza demasiado en hacerse “el chistosito” cual tío ebrio en una reunión familiar. El dialogo, cuando no trata de ser melodramático y telenovelesco, también se siente más o menos natural, lo cual aplaudiría de no ser porque estoy muy ocupado aborreciendo todos los otros aspectos de la cinta. El manejo de las cámaras… puta madre el manejo de las cámaras. No soy cineasta y tampoco soy camarógrafo (a duras penas sé usar la cámara de mi celular) pero hasta yo quiero pensar que es posible filmar una escena sin que parezca que el camarógrafo está teniendo un ataque de epilepsia o que la cámara es sostenida por Michael J. Fox (¡Felicidades! Si se rieron de eso se pudrirán en el infierno, igual que yo).

En este punto puede que solo este dando excusas, pero tengo que mencionar este pequeño e insignificante detalle que no deja de molestarme mucho más de lo que deberían. ¿Recuerdan que les dije que al inicio de la cinta se anunciaron muy prominentemente dos productos? Hay dos escenas en la que los personajes están viendo televisión, son escenas muy cortas y prácticamente intrascendentes pero ¿Qué es lo que están viendo en la televisión? Comerciales ¡COMERCIALES DE ESOS DOS PRODUCTOS QUE PATROCINARON LA FILMACIÓN! ¡Con una chingada! Sé que los patrocinios son importantes para cualquier producción ¡Pero no mamen! Si quieren hacer un comercial, hagan un pinche comercial y si quieren implementar publicidad en su película, por lo menos háganlo de manera más original y sutil que, literalmente, mostrarnos el puto comercial en la pinche película.

Quiero que quede anotado en el acta: Oficialmente el 2016 es el año en que he dejado de luchar y abiertamente digo que odio el cine mexicano en la actualidad. Díganme pre juicioso, malinchista, mamon, snob, amargado y cualquier otro adjetivo que se les dé la gana, pero de ahora en adelante asumiré que toda película mexicana contemporánea es mierda ¿Esto significa que nunca en mi vida voy a ver una película mexicana en el cine de nuevo? No. Tal vez sea masoquismo, tal vez estoy loco o tal vez simplemente soy un pendejo, pero seguiré viendo cine mexicano, porque aunque lo considero una gran pila de excremento, sigo pensando que tal vez, sólo tal vez, algún día encontrare una joya que valdrá la pena el esfuerzo de nadar entre la infinidad de eses fecales que es el cine nacional en la actualidad… eso o hasta que me ahogue en mi propio vomito, lo que ocurra primero.

El Cumple de la Abuela: 1/5. Mala.

Mejor que: Heroe de Centro Comercial 2 (2015) (Por lo menos debo reconocer que El Cumple de la Abuela es mejor que la peor película del año pasado)

No tan buena como: Sufrir una congestión alcohólica.